جودي باكا ، رسامة جدارية تشيكانا الشهيرة التي ترسم تاريخ لوس أنجلوس المنسي: “فني يهدف إلى الشفاء” | فن 📰

  • 28

يلا تزال أودي باكا تتذكر اليوم في سبعينيات القرن الماضي عندما أخبرها أمين معرض يعرض أعمال فنانين ناشئين في لوس أنجلوس أنها لا تستطيع تضمين باكا في العرض. تتذكر باكا قول المرأة عن مجموعة الفنانين التي اختارتهم والتي تتكون من الرجال فقط: “هؤلاء أشخاص فقط لمسهم ملاك”. كانت الرسالة واضحة: باكا لم تكن جديرة بمتحف.

بعد خمسين عامًا ، باكا فنان مشهور عالميًا ، تركت أعماله الفنية العامة على نطاق واسع بصمة لا مثيل لها على المشهد الفني في لوس أنجلوس. ويتلقى رسام الجداريات والباحث والناشط تشيكانا الآن التيار السائد الذي طال انتظاره التعرف على. يدير متحف فن أمريكا اللاتينية (مولا) في لونج بيتش ، كاليفورنيا ، أول تخصص بأثر رجعي على عملها ، وتخصص تبين في متحف الفن المعاصر (موكا) في لوس أنجلوس في سبتمبر.

قال باكا ، 75 عامًا ، في مقابلة أجريت معه مؤخرًا: “لم أتوقع أبدًا أن أكون جزءًا من 1٪ الذين سيعيشون في فني”. “هذه هي المرة الأولى في مسيرتي المهنية التي يسعى فيها الناس لشراء أعمالي ، لامتلاك قطع من مجموعة جودي باكا.”

يُدير متحف أمريكا اللاتينية للفنون في لونج بيتش ، كاليفورنيا ، أول معرض استعادي رئيسي لأعمالها.
يُدير متحف أمريكا اللاتينية للفنون في لونج بيتش ، كاليفورنيا ، أول معرض استعادي رئيسي لأعمالها. الصورة: بإذن من MOLAA

قالت باكا إن صناعة الفن التي يهيمن عليها الذكور من البيض ظلت لسنوات غير مهتمة بها. “لقد تم تجاهل عملي كثيرًا في لوس أنجلوس … وكان الرجال هنا غير قادرين إلى حد كبير على رؤية النساء مثل أقرانهم. كان هذا هو النضال طوال حياتي بصفتي تشيكانا وناشطة ونسوية. لقد خلق لي موقفًا شيطانيًا قد يهتم بي. كان عليّ فقط أن أدرك أن ما كنت أفعله مهم لنفسي ولمجتمعي والمضي قدمًا بعناد وإيمان ، مدعومًا بأفراد المجتمع الذين عملت معهم – وليس بالفنون “.

وُلد باكا في واتس ، أحد أحياء لوس أنجلوس المعروف بانتفاضات عام 1965 ، ونشأ في باكويما بالقرب من نهر لوس أنجلوس. جاء أجدادها من المكسيك إلى لا جونتا ، كولورادو خلال الثورة المكسيكية ، وهي قصة رويت في جدارية مطار دنفر ، ذاكرة أرضنا، وعند مدخل معرض مولع بأثر رجعي.

وقالت: “كانت هذه أول هجرة جماعية للمواطنين المكسيكيين إلى الولايات المتحدة … رغم أننا في بعض النواحي لم نعبر الحدود ، فالحدود عبرتنا”.

بينما كانت والدتها تعمل في مصنع في طفولتها المبكرة ، قامت جدتها بتربيتها ولديها ضخمة تأثير عن إبداعها: “كانت لجدتي علاقة خاصة مع عالم الأرواح. كانت تبدأ يومي بالقول ، “بماذا حلمت؟” … أدركت أن هناك ما هو أكثر للعيش من مجرد ما هو مرئي وملموس. “

شكّلت هوية جدتها الأصلية أيضًا: “لم يكن الناس قادرين على امتلاك أصالتهم ، لأنها لم تكن جذابة أو جيدة. لكن جدتي كانت من السكان الأصليين وكانت تبدو وكأنها أباتشي “. مارست جدة باكا نوعًا من “curanderismo” ، مما يعني أن الناس يأتون إليها للحصول على المشورة والشفاء.

كانت والدة باكا قلقة من أنها لن تكسب لقمة العيش كفنانة وشجعتها على الحصول على شهادة في التعليم – وهو طريق قادها إلى الرسم الجداري.

ابتكرت باكا أول لوحة جدارية لها أثناء عملها في مدرسة ثانوية كاثوليكية ، كطريقة لتوجيه اهتمام الطلاب بالرسم على الجدران. (تم فصلها لاحقًا من المدرسة بعد أن سارت ضد حرب فيتنام).

مئات من الشباب - تم تحويل بعضهم من نظام العدالة الجنائية - عملوا مع باكا لإنشاء سور لوس أنجلوس العظيم.
مئات من الشباب – تم تحويل بعضهم من نظام العدالة الجنائية – عملوا مع باكا لإنشاء سور لوس أنجلوس العظيم. الصورة: بإذن من SPARC

في عام 1974 ، أطلقت أول برنامج جدارية لمدينة لوس أنجلوس ، والذي أنتج أكثر من 400 لوحة جدارية وبعد فترة وجيزة ، شاركت في تأسيس مركز الموارد الفنية الاجتماعية والعامة (سبارك) ، وهو فن عام منظمة المجتمع، في سجن قديم.

بدأ باكا في بناء سور لوس أنجلوس العظيم ، في عام 1976 بمحاذاة حوض توجونجا في وادي سان فرناندو ، وذلك بفكرة رسم “وشم على الندبة حيث يجري النهر ذات مرة“. في الأصل اسم الشيئ تاريخ كاليفورنيا ، الجدارية هي واحدة من أطول في العالم ويصور التواريخ المنسية للأشخاص الملونين في كاليفورنيا.

على مدى خمس سنوات ، عملت مع مئات الشباب – تم تحويل بعضهم من نظام العدالة الجنائية – لرسم تاريخ مرئي للقصص التي اختفت مع النهر ، من عصور ما قبل التاريخ إلى الخمسينيات من القرن الماضي.

الروايات داخل 2754 قدمًا جدارية تشمل القليل من المعلومات مذبحة من الصينيين في لوس أنجلوس عام 1871 ؛ الكتلة عمليات الترحيل الأمريكيون المكسيكيون في الثلاثينيات ؛ وصورة لويزا مورينو أ عمال المزارع منظم عمالي في الأربعينيات.

قال باكا: “ما تعلمته من الشباب الذين شاركوا هو أن الطريقة التي رأوا بها بعضهم البعض تغيرت إلى الأبد”. “كنا في مجتمعات منفصلة … لكنهم كانوا جميعًا نوعًا من” المرفوضين “، يُعتقد أنهم شباب لن ينجحوا أبدًا. لكن هذا الاختلاط مع بعضنا البعض ، والذي استمر مدى الحياة ، كان تغييرًا ملحوظًا “.

في عام 1980 ، أصبح باكا أستاذًا في فن الاستوديو في جامعة كاليفورنيا ، وكان تشيكانا الوحيد الذي شغل منصبًا ثابتًا في الفنون البصرية وواحدًا من حفنة من كبار أساتذة شيكانا عبر نظام الجامعات الحكومية.

معرض المولا يشمل أكثر من 110 من أعمال باكا ، تسلط الضوء على تاريخ السور العظيم ، وتضم لوحات ومنحوتات ورسومات مبكرة. هناك صور لها وهي ترتدي زي “باتشوكا“في السبعينيات من القرن الماضي في لوس أنجلوس أول عرض تشيكانا بالكامل؛ لها اللافت جوزفينا: أوفريندا للعاملة المنزلية مطبعة؛ أ عربة البائع رسمت بتاريخ تجريم الأشخاص غير المسجلين ؛ ودراسة رسومات الحائط العالمي لها جدارية سافر حول العالم.

قالت غابرييلا أورتياغا ، أمينة المتحف الرئيسية لمولا ، في رسالة بالبريد الإلكتروني أن باكا كانت دائمًا [been] وتظل شخصية محورية تبحث عن بدائل جديدة للتحدث عن الأصوات التي تم إسكاتها ، وشخصية المرأة كجزء أساسي من عملها الإبداعي “، مضيفةً:” تعيد جودي التفكير في الذاكرة الجماعية والهوية كحلقة وصل أساسية في بناء قوة المرأة – شيكانا ، لاتينا ، النساء ذوات البشرة الملونة “.

تلتقط بعض أروع العروض العوائق التي تغلبت عليها. على مسودة رسم أ جدارية بتكليف من جامعة جنوب كاليفورنيا في التسعينيات ، كتبت انتقادات من الإداريين الذين حاولوا فرض رقابة على اللوحة ، التي صورت الصراعات والعنف وحركات المقاومة التي تشمل اللاتينيين في لوس أنجلوس: “جودي ، نعتقد أن هذه اللوحة الجدارية غير مفهومة بالنسبة إلى الجمهور الأنجلو وسلبي للغاية. التاريخ الذي تمثله محزن “.

ردت على المسودة الجدارية: “أنا لا أصنع التاريخ ، أنا أرسم عنه فقط”.

المعرض يؤرخ أيضا رد الفعل على رقصات أصلية، نصب تذكاري أنشأته في عام 1994 في محطة سكة حديد لوس أنجلوس ، بهدف تكريم تاريخ السكان الأصليين في المنطقة. في عام 2005 ، احتجت مجموعة مناهضة للهجرة ، تدعى Save Our State ، على النصب التذكاري ؛ اللقطات المعروضة تشبه إلى حد بعيد مسيرات التفوق الأبيض في السنوات الأخيرة والدفع المتزايد لمحو تعاليم العنصرية في أمريكا.

جزء من سور لوس أنجلوس العظيم الذي رسمه باكا على أنه
جزء من سور لوس أنجلوس العظيم الذي رسمه باكا على أنه “وشم على الندبة حيث كان النهر يجري في السابق”. الصورة: الصورة بإذن من أرشيف SPARC

قالت باكا: “آمل أن يذكر البرنامج الناس بأننا نتعامل مع نفس الشيء مرارًا وتكرارًا ، وإذا لم نصلحه ، فعلينا أن نستمر في إحيائه” ، مضيفة أن رؤية عقود من عملها يتم تنسيقها في تم التحقق من صحة شكل متحف.

قالت: “اعتقدت دائمًا أنني سأقوم بعمل ما وسوف يخرج إلى الأثير ، ولن يُرى مرة أخرى أو أتحدث عنه”. “لكنني أدركت أنه عندما كنت أصنعها ، كنت أعالج من خلال يدي ومن خلال فني. كنت أجد طريقة للعيش مع الحقيقة صعبة وصعبة. لقد كانت وسيلة لإبقائي عاقلًا ، وإبقائي في عملية الشفاء ، وشفاء من حولي … وتعلمت أن غرائزي كانت جيدة “.

لماذا تعتقد أنها حصلت أخيرًا على التقدير المناسب؟

قالت ضاحكة: “ربما يعتقدون أنني سأموت” ، مضيفة أن انتفاضات العدالة الاجتماعية الأخيرة فرضت حسابًا في الفنون. وقالت لوقت طويل: “لقد كانوا حراس البوابة والفشل الملحوظ في التعامل مع المجتمع اللاتيني بأي طريقة حقيقية. أعتقد أن الأمر يتعلق كثيرًا بالإشارة والاستعارات التي تحدد الناس على أنهم “فضائيون” “.

في العام الماضي ، متحف لوكاس للفن الروائي حصلت على المحفوظات المتعلقة بالسور العظيم ، ومنحت مؤسسة أندرو دبليو ميلون Sparc 5 ملايين دولار توسيع الجدار لتشمل قصصًا من الستينيات إلى عام 2020. وسيعرض قسم الستينيات “جيلًا مشتعلًا” يقاتل جيم كرو ورجال الإطفاء في ألاباما بخراطيم المياه المتظاهرين. ستبدأ السبعينيات باحتلال الكاتراز ، ب يقتبس من Red Cloud ، زعيم Oglala Lakota: “لقد قدموا لنا العديد من الوعود … لكنهم لم يفعلوا سوى واحدة ؛ لقد وعدوا بأخذ أرضنا ، وفعلوا ذلك “.

بينما تأمل باكا بشأن مشاريعها المستقبلية ، فإنها تشعر بخيبة أمل إزاء أحدث أشكال الفن: “لقد تضاءلت الجدارية ككل في لوس أنجلوس. إنه تجاري تمامًا. الأشياء الوحيدة التي يمكن صنعها هي تلك التي تدفعها الشركات التي ترغب في تزيين المباني “.

وأعربت عن أسفها لأن المدينة تفتقر إلى نوع البرنامج العام الذي أطلقته في السبعينيات ، مشيرة إلى كيف يمكن للجداريات تشكيل فهمنا للتاريخ و “إنشاء مواقع للذاكرة العامة” عند الانتهاء من ذلك مع المجتمعات: “يمكن للجداريات القيام ببعض الأعمال الرائعة في العالم ، لأنهم يعيشون في الأماكن التي يعيش ويعمل فيها الناس ، لأنه يمكن تكوينهم في علاقة مع الأشخاص الذين يرونهم ، لأنه يمكن للأشخاص أنفسهم الحصول على مدخلات ، إذا تم ذلك بطريقة عميقة. وهذا ما أنوي الاستمرار في فعله طالما أنني أقف هنا على الأرض “.

يلا تزال أودي باكا تتذكر اليوم في سبعينيات القرن الماضي عندما أخبرها أمين معرض يعرض أعمال فنانين ناشئين في لوس أنجلوس أنها لا تستطيع تضمين باكا في العرض. تتذكر باكا قول المرأة عن مجموعة الفنانين التي اختارتهم والتي تتكون من الرجال فقط: “هؤلاء أشخاص فقط لمسهم ملاك”. كانت الرسالة واضحة: باكا لم تكن جديرة بمتحف.…

يلا تزال أودي باكا تتذكر اليوم في سبعينيات القرن الماضي عندما أخبرها أمين معرض يعرض أعمال فنانين ناشئين في لوس أنجلوس أنها لا تستطيع تضمين باكا في العرض. تتذكر باكا قول المرأة عن مجموعة الفنانين التي اختارتهم والتي تتكون من الرجال فقط: “هؤلاء أشخاص فقط لمسهم ملاك”. كانت الرسالة واضحة: باكا لم تكن جديرة بمتحف.…

Leave a Reply

Your email address will not be published.